A stage greeting to commemorate the release of this work was held on May 25th (Saturday), with cast members Kensho Ono and Miyu Tomita and director Tomotaka Shibayama on stage. This article introduces the official report of this event.
Also, the theme song artist revealed during the stage greeting was Zutto Midnight. The full text of the comment has been published.
Ono, who plays the main character Hiiragi, who doesn’t want everyone to hate him, finds himself unable to refuse, and comes to the human world in a yellow jacket and glasses in search of his mother. Tomita, who played the demon girl Tsumugi, appeared on stage wearing a pastel-colored dress and color coordination that was inspired by the character she played. The stage greeting was full of smiles from the beginning, with Ono saying, Please don't hate me!'' and Tomita, feeling like his character, saying I’m looking for my mother!” in a loud voice.
This work will be distributed exclusively on Netflix worldwide and will be released in theaters in Japan at the same time. The film was directed by Tomotaka Shibayama, who made his feature-length directorial debut with I want to cry, wear a cat.'' Director Shibayama said, Four years have passed since my last work, When I Want to Cry, I Put on a Cat.'' It was quite a difficult process, so I'm overwhelmed with emotion.'' He was filled with joy, saying, People all over the world are enjoying the stream.I’m very happy to receive feedback in various languages.”
Some people have commented on this work, saying, I was moved by watching Hiiragi and Tsumugi grow up.'' On this day, the stage was decorated with a back panel with lines from famous scenes written on it. Commenting on the appeal of this work, Ono said, Because it’s a road movie, Hiiragi and Tsumugi meet many people, and as they get to see different people’s ways of thinking and their lives, they experience a change in their state of mind. “It’s very carefully depicted,” he said, emphasizing that “there are points that people can relate to, no matter what generation or perspective they’re in.”
His favorite scene is the one where Hiiragi says to the people at the inn, Please let me work here!'' and continues, That’s the moment I realized that Hiiragi also has a stubborn side. It’s also for Tsumugi, so I thought Hiiragi would be cool if it was for someone else.”
Tomita also said, I think people who are the same age as Hiiragi and Tsumugi will be able to relate to it, and I think people of their parents' generation will also be able to empathize with Hiiragi and Tsumugi's parents.'' It touches the hearts of a wide range of generations. He said of his favorite scene, saying, The scene before the end credits rolled made my heart flutter as soon as I saw the script.I’m sure many people were shocked as well.”
The two songs, the theme song Uso janai'' and the insert song Blues in the Closet,” were written specifically for this work by Zutto Midnight de ni ni.'' All three speakers said they often listen to Zutomayo's songs. Ono said, In this work, encounters are important, and there are encounters that make you think that they will be connected in the future.”The theme song, Uso de Nai,'' includes the lyrics Don’t say goodbye.” “I thought it was linked to the encounter depicted in the movie,” he says of his fascination with the theme song.
I was invited to a live show the other day. I went to see it,'' Tomita said with a smile, but Ono was unable to attend due to work commitments and shrugged, I’m so jealous!” Ta. Tomita said, “I thought I’d enjoy it as much as Kensho-san did. It was a really good live performance. After watching the work and listening to the songs, I think this is how I would interpret it. I hope you watch it and listen to it again.” I hope you like it,” he said, urging people to watch the main story and the songs on repeat.
またステージには、「ずっと真夜中でいいのに。」から登壇者にはサプライズで音声メッセージが到着した。スタジオコロリドによる『雨を告げる漂流団地』でも主題歌と挿入歌を担当していた「ずっと真夜中でいいのに。」は、再タッグとなるオファーに「本当にうれしかったです。感謝です」とコメント。
柴山監督との打ち合わせの中では「繊細な方が行きつく場所」というワードが印象に残ったといい、「もともと自分が作っていた欠片とシンクロする部分が多くて、想いを並走して作れたことがすごくよかったです。ラフの映像を見ていて、最初の方に逃げたふたりがトンネルの下で話しているシーンがずっと印象的で。そこで『ツムギは学校に行くという習慣がなくて、知らないんだ』とはっとして。“当たり前に思っていても違う習慣があるふたり”というのも、曲作りのキーになっていました」と曲作りの過程を振り返った。
さらに「“ずとまよ”のライブに柴山監督と富田さんも来てくださって、その時にこの曲を初披露したんですが、そのあとに柴山監督から感想をまた別でいただきまして。『とっっっっっても楽しかった』と言っていただけてうれしかったですし、富田さんとも初めてお会いできて『はっ…ツムギだ』って、本当に興奮していました。小野さんともいつかまたお会いできる機会があればご挨拶をしたいです」という願いの言葉で締めくくられていた。
改めて膝を叩いてライブに参戦できなかったこと悔しがった小野に、会場も大笑い。しかし自分宛てにもメッセージがあったことに「認識していただいていた！こんなにうれしいことがあるんですね。ありがとうございます。とてもすてきなメッセージをいただいた」と感謝した小野は、「トンネルの下で話しているシーンは、今のメッセージを聞いて『確かにそうだ』と思いました。そうやっていろいろなものを集めて曲を作っていくんだ、すばらしいなと思いました」とその感性や着眼点に感心しきり。
富田は「ライブに行かせていただいた時のMCでも、一つ一つの曲に対して、細かくいろいろなピースを集めて作っているとおっしゃっていた。『嘘じゃない』もそういう気持ちで作ってくださったんだなと思いました」と目を細め、柴山監督も「“ずとまよ”さんでしか届かないような、遠くへこの作品を届けてくれるような大事な曲」と唯一無二の楽曲だと感謝していた。
今回、主題歌と挿入歌を担当しました「ずっと真夜中でいいのに。」です。
実はコロリドさんの作品は前作の「雨を告げる漂流団地」でも担当させて頂き、今回もお声がけ頂けるとは本当に、本当に嬉しかったです。感謝です。
柴山監督と事前にお話しをする機会があってその中で「繊細な方が行きつく場所」っていうワードがすごい残っていて元々自分が作っていた欠片とシンクロする部分が多くて、想いを並走して作れたのがすごい良かったです。
ラフの映像を見ていて、最初の方逃げたふたりがトンネルの下で話しているシーンがずっと印象的でそこでツムギは学校に行くっていう習慣がなくて、知らないんだってはっとして当たり前に思っていても違う習慣があるふたりっていうのも曲作りのキーになっていました。
ずとまよのライブに柴山監督と富田さんも来てくださってその時にこの曲を初披露したんですけど、そのあと柴山監督から感想をまた別で頂きまして「とっっっっっても楽しかった」と言って頂けて嬉しかったですし、富田さんとも初めてお会いできて「はっ…ツムギだ」って、本当に興奮していました。小野さんともいつかまたお会いできる機会があればご挨拶をしたいです。では「ずっと真夜中でいいのに。」でした。
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